RayTao

关于《后会无期》的谈论，早已在零点首映当晚被朋友们在社交网络刷屏一大轮。时隔一周后也总算抽空凑了一把热闹。一如当初上映前朋友问及对它的看法，自己的回答从来都是“谨慎期待”。不管营销文案中如何宣传“公路片”“谈人生”等等符号。韩寒的电影首作，也如同他大部分的文字那样显得松散随意。远称不上精妙，但也不算难看。

真正值得称道的，应该是韩寒懂得找靠谱的人去协助自己的制作。担任摄影指导的廖拟（大概搜了一下，应该是2006年从北京电影学院毕业？无论从哪个角度看，在这领域算相当之年轻），在画面光影与构图上的用心，还有各种奇观式的全景与航拍都值得肯定。当然，这一切少不了使用ARRI ALEXA摄影机+变形镜头，以ARRIRAW进行拍摄这些顶尖配置的功劳。美术造型亦相当不俗。最起码地，在视觉层面，大抵有一套与剧情相对还算契合的审美要求。而不像近期许多国产电影那样随意之极毫无标准，甚至突破下限，掉价到如同视频网站那些廉价自制内容的视觉水准。还有剪辑来自天工异彩，音效与后期调色是画林映像与声林音效。都是国内一线级别的团队。

如同张小北在豆瓣的评价：“（《后会无期》）可以用钱和资源做到它们所能做到的极限，但极限之外，就是真正的「电影」所需要面对和思考的问题了”。

韩寒写的文字，总免不了各种语言上的小聪明。即便到了拍电影也无法免俗。当然，这些台词上的小设计，有时还能多少加点分（在这点上他与彭浩翔颇为相似）。但小聪明终归是小聪明，当一个手法相似的幽默不断重复，笑点再低的观众也会疲劳。仿佛韩寒的编导技巧只有一招插科打诨式的小反转，用得越多越显刻意，最后近乎喧宾夺主。而在这点上对于叙事的气质，毫无疑问是有影响的。说俗点，要装逼就装到底，装到无以复加。那也能是一种风格。

除了那些台词，以及开场结尾叙事结构的小设计。永远在跨界的韩寒，与大部分新人一样，编导层面的内容几乎乏善可陈。大部分配角人物的情节和刻画，往往依靠台词这种直接叙述的办法，简单粗暴。利用镜头、光影、剪辑等视听语言手段来叙事的段落少之又少，几近不存在。个别视听上的小设计，都用力在了插科打诨的幽默上，对叙事无甚帮助。就像很多业余爱好者创作那样，与其说拍短片，不如说在拍有声书。

例如袁泉段落，其独白若放在一个历经艰辛的旅程后，能成为点石成金之笔。现在却草草地和盘托出，流于平淡。像王珞丹的晕车，冯绍峰的夹鸡蛋，以及那条叫马达加斯加的狗，都是对剧情推动帮助甚少的段落，却依然不加节制地在浪费戏剧时间去讲述。结果自然是段落之间的松散，缺乏逻辑与戏剧张力。袁泉段落过后叙事后劲乏力，唯有各式段子金句冷幽默在维持观众的注意力。以至于影片初段旅馆内遇见王珞丹的段落，几乎是全片导演处理得最好的一幕。不过把一些段落单独成章，以这不俗的摄影，作为一个大众POLO的广告大片倒还凑合。

相比于那些烂片导演，恐怕韩寒唯一优胜之处，也就审美趣味上的不低俗。放在国内院线电影的现状下，这竟然是如此地难得。另外不得不提那全方位的营销。除传统的平面、视频物料等手段，韩寒与一众演员的积极互动。像@路过的苏米 @后会无期马达加斯加 等营销微博号以及韩寒的“一个”APP的互动都比一般宣发团队来得认真。看到陈乔恩那段里，“替身下演员上”的设计，跟最近@简单人工作室 拍摄的短片《剪辑人生》何其相似。以至于令我怀疑后者这是优酷与大众POLO有意联动电影做的营销。

韩寒在「电影」之外已经做得足够多足够认真。不妨天真地幻想下，像韩寒、陈思诚、赵薇这样有点小聪明的新人，在某天会脱胎换骨成为真正会讲故事的导演。而不是像其他人那样，连让你幻想他们变好的想法都没有（顺带一提，在我看来，拍《老男孩》的肖央、王太利组合也属后者）。

虽然理性告诉自己，那真的应该是幻想，嗯。

对了，差点忘了说。王珞丹这回的造型实在深得我心......